vickie

美國風景畫家Neil Welliver1970年的作品－Vickie。
這是一件少見的以正方形畫布繪製的人像作品。畫面中心的女孩木然卻又帶點錯愕的表情看著前方，裸身於一個淺淺的水塘處，淺藍色的波光將這個少女包圍，圖案式的波光頗有超現實的感覺。
Neil Welliver (July 22, 1929 - April 5, 2005)在60年代到了緬因州之後，開始創作一系列在互外的風景或人像畫，像是自己的兒子泛舟的景象，或是沐浴中的少女。
1975年一場大火讓Welliver失去了他的家、工作室、以及藝術作品。1976年他的女兒過世，接著是他的第二任妻子。91年他其中的一個兒子被殺，緊接著是第二個兒子也過世了，而他僅存的孩子中，Titus Welliver是一名演員。
儘管個人的生活充滿著接連不斷的悲劇，面臨著死亡與失去，Welliver筆下的美國風景，依舊色彩明亮溫厚，彰顯了一個國家充滿生機的鄉野與開闊的自然。
每當看見這樣的藝術家的作品，總是升起許多感動，他們即使是面臨生命中的困境，卻能以最大的勇氣去超越。
人創造了藝術，藝術啟發了人。
在漫漫地歷史長流之中，多虧了這許多擁有堅強心志的藝術家們創造了豐富的作品，使我們在最悲傷孤獨的時候有了一點安慰與共鳴。

the cello of mr. o

中文版譯為「 歐先生的大提琴」。
這是一個在戰火中的感人故事。

故事中的女孩生長在一個令他不解而憤怒的地方－父親前往戰場、糧食的經常缺乏、時時被烽火包圍，總是生活在一片哀傷與害怕，因而他「無時無刻不憤怒」。每個禮拜運送水及糧食的配給車是讓大家繼續生活下去的小小希望，也是唯一讓眾人在一起相聚交談的場所。直到有一天，也許因為目標太明顯，配給車也成了敵軍的目標，毫不留情的將它給炸了。

說故事的女孩不懂大人之間的紛爭，媽媽說：「這樣的事情發生在歷史上不是第一次了。」然而對於一個小孩來說，又怎能理解成人世界裡權力的爭奪呢？他也只能與其他的孩子苦中作樂，在屋裡盡情的發揮過剩的精力，在走廊奔跑、嬉鬧，甚至作弄那位平日嚴肅且不愛與人打交道的歐先生。
女孩一開始並不喜歡歐先生，直到配給卡車被炸毀後，歐先生定期在廣場上出現，用那把「需要全世界共同合作」的大提琴為大家拉奏巴哈，才對他起了敬意。

巴哈的音樂是繁複的，而沉穩有力的節拍給大家帶來希望、勇氣與力量，就像曾經的配給卡車。

我最喜歡的一段是小女孩在歐先生的大提琴被摧毀之後，找出了一張僅有的皺巴巴的牛皮紙，並努力將它攤平，然後再找出珍藏的已經斷成一截一截蠟筆，畫了一張歐先生的肖像畫，偷偷地塞入他的門底下，然後跑開。

歐先生在大提琴被摧毀後，出乎意料的依舊出現在廣場上，這次，他從口袋中拿出了一隻小小的口琴，繼續吹奏著。聲音不同，但依舊是不折不扣的巴哈。
音樂，使人們感到幸福。
而吹奏口琴的人，他的勇氣使的女孩以及村民們不再那麼的害怕。

這本繪本是好幾個月前就要寫的了，卻一直沒有時間（well, a very bad excuse）。
故事的內容傾向艱深，我難免一絲絲懷疑現在處在衣食無缺的幸福孩子們，是不是也同樣能感受小女孩的恐懼與憤怒、擔憂與害怕，又或者音樂對於遭受戰火蹂躪地區人們所能夠產生的力量？
繪本插畫以明快的水彩加色鉛筆來處理，成功而細膩的捕捉了戰火中的氛圍，以及人們的情緒。

1992年在塞拉耶佛街頭廢墟中演奏的大提琴家。

這篇故事使人聯想起1992年的波西米亞，二十二個人在等待配給糧食的時候，遭到無情炮火襲擊而喪命，大提琴家Vedran Smailovic在塞拉耶佛街頭連續演奏了二十二天，表達自己對戰爭的控訴。而他的勇敢也帶給人力量。